De l'animation pour une collaboration avec Radio-Canada

Bon moi qui n'aime le mystère que dans les livres et les films, et surtout pas dans la vraie vie, la vraie, je vais jeter une petite aura de suspense... Donc une image, une seule, et pas d'autre info!

Le cinéaste au Holland Animation Film Festival!

Le cinéaste en compagnie des films de Francis Francis Desharnais, Theodor Ushev, Steven Woloshen et Pierre Hébert, de la série Libérez Jafar Panahi, au Holland Animation Film Festival (19-23 mars 2014), dans la catégorie Committed films!

Réalisation, animation: Éléonore Goldberg (eleonoregoldberg.com)
Son et musique: Robert Marcel Lepage (robertmarcellepage.com/), Nicolas Boricky
Production: L'Unité Centrale
Distribution: Vidéographe (videographe.qc.ca/)

L'éthique sur laquelle on crache

Je disais il y a quelques temps à une autre que je ne concevais pas l'indifférence entre deux personnes lorsque qu'un lien avait été créé entre elles. Peu importe la nature du lien, professionnel, amical, ou autre, peu importe les conflits; un lien est créé, il est indéniable, il existe.  L'individu se doit de reconnaître ce lien, ne serait-ce que par le salut. Mais quand il refuse de reconnaître ce lien, l'ignore, le nie, au profit de quoi? d'un quelconque orgueil absurde, d'un intérêt matériel, d'une prise de pouvoir imaginaire, j'avoue... je perds pieds. À quoi se raccrocher quand les liens sont niés? Heureusement par chance, certains les reconnaissent et les honorent. Ceux-là ne sont pas nécessairement des amis, mais ils sont droits et respectent les relations humaines. Le compagnonnage, la fraternité sont importants. Ils nous sauvent du vide. Nous sommes tous sur la même terre, avec la même fin à venir, et certains s'imaginent y échapper. Tout cela est d'une telle absurdité. Et je sais que d'essayer de comprendre est une perte de temps, mais tout de même... quelle triste rage au cœur. Alors désormais, je souhaite penser aux personnes honorables, et j'espère pouvoir pardonner à ceux qui crachent sur l'éthique et chérissent leur orgueil.

Une nouvelle collaboration, avec "Lièvres".

J'attaque l'animation. Encre sur papier.

Long-métrage de fiction, écrit et réalisé par Dominic Goyer, produit par Caramel Films, avec Élise Guilbault.

Errance nominé aux Jutra / Wandering nominated at the Jutra !

Voir dans la catégorie "Meilleur court ou moyen métrage d'animation"

http://www.lesjutra.ca/nominations.php

Crédit : Marc-André Lapierre — au Philémon Bar.

Alexandre - 25 janvier 2014

J'ai peut-être mis un peu trop d'emphase sur le fait qu'il s'est coincé un nerf au niveau du cou...

Bande-annonce - Le Cinéaste / The Filmmaker (2013)

Projet "Libérez Jafar Panahi" / "Free Jafar Panahi" Project

Réalisation, animation: Éléonore Goldberg (eleonoregoldberg.com)
Son et musique: Robert Marcel Lepage (robertmarcellepage.com/), Nicolas Boricky
Production: L'Unité Centrale
Distribution: Vidéographe (videographe.qc.ca/)

Copyrights: Éléonore Goldberg & L'Unité Centrale

Recherche pour La Demoiselle en blanc : Londres

En pleines recherches pour les passages historiques de La demoiselle en blanc. Vue de Londres.

Illustrations pour le générique de "The Wandering Muse"

Travail en cours pour le documentaire The Wandering Muse / La muse errante, réalisé par Tamas Wormser, produit par Artesian Films et monté par Catherine Legault. J'anime le générique du film à l'encre, à l'aquarelle, au café et à la gouache.

Brigitte Manolo parle d'Errance dans son article "Devoir de réanimation" dans le Voir

"[...] le troisième coup de cœur (le plus complet en fait) va à la projection d’Errance d’Éléonore Goldberg, spécialement pour un air fredonné et des bruitages épurés qui se fondent dans l’image afin que l’histoire se raconte d’elle-même. Au moment de sa douche, une jeune femme repense irrémédiablement aux générations familiales, événements et exils qui l’ont précédée et menée là. Situation de migration où l’on n’appartient plus nulle part, autant que la persistance de racines et de souvenirs indélébiles qui nous relient à notre passé et aux trajectoires de proches disparus. Plus artistique et abstrait dans sa construction, suggestif tout en laissant la lecture ouverte, ce court invite effectivement à une errance dans la mémoire, un jour douloureuse et maintenant apaisée. Tout passe par une émotion palpable et sourde qui dit beaucoup en silence. En vrac on chantonne l’air de la fillette du Labyrinthe de Pan de Guillermo del Toro, des scènes de L’histoire de l’amour de Nicole Krauss ressurgissent, ainsi que plusieurs personnages qui ont tout quitté et ne sont plus accompagnés que d’une précieuse valise renfermant leur passé. Déjà remarqué à la conception sonore du film D’Aléas de Mathieu Tremblay (mention honorable au TIFF 2011), Olivier Girouard démontre une nouvelle fois une belle aisance à mettre en valeur ces univers de la pensée relevant du sensible et du symbolique, en composant finement avec l’impression sensorielle (aussi bien visuelle et musicale que caressante). Magnifique scène attestant une belle collaboration son et image dans ces poissons s’envolant en mitrailleurs sifflants."

Manolo, Brigitte (2013, 30 nov.). « Devoir de réanimation ». Voir [journal], sur le blog Voir. Consulté le 1 déc. 2013. 

http://me.voir.ca/brigittemanolo/2013/11/30/devoir-de-reanimation/